Interview met Nol Krentsch

 

 

Het lijkt wel of ik in een parallelle wereld tuimel. Het atelier van Nol Krentsch heeft van buiten het verweerde uiterlijk dat je eerder zou verwachten op een door de elementen geteisterd Waddeneiland. Het is een afgelegen plek, dat wel, maar in de verte zie ik een snelweg, met een oneindige stroom aan autolichten in de mist. Het is of je letterlijk getuige bent van de oude wereld vanuit een onaards, dromerig landschap. De stilte is anders, louterend. Wat een zeldzame plek.

Een hond begint te blaffen. Het lijkt me een Friese Stabij. Ach natuurlijk, dat moet Huib zijn. Daar komt Nol Krentsch me al tegemoet in een wollen gemorste trui, geheel in lijn met deze vroege koele herfstochtend. Opvallend genoeg loopt hij op blote voeten in teenslippers. Hij heeft een trek op zijn gezicht die lichte tegenzin uitdrukt.

 

Hoi, zeg ik opeens verlegen. Ik krijg duidelijk de indruk dat ik stoor.

Was je met iets bezig?

 

Ik kreeg opeens de ingeving om met gips te gaan werken, lacht hij. En dan moet ik dat vasthouden, wat er ook gebeurt, door dingen op te schrijven.

 

En nog voor we zijn warme onderkomen betreden, zijn we al in een geanimeerd gesprek. Hoe zijn vriend Evert Koopman vanuit het hiernamaals hem nog invallen geeft, voor de projecten waar hij mee bezig is.

 

Ik laat het je zo zien. Maar eerst koffie! roept hij attent.

 

Ik kijk rond, terwijl hij in de keuken scharrelt. Het lijkt me een man van een zekere verzameldrift en archiveer-drang. Alles is duidelijk van stickers voorzien. De stalen archiefkasten op wielen staan rondom in het vertrek met daarboven op beelden uit rotssteen en marmer. Een enkel schilderij. De grotere beelden staan als pilaren verspreid in de  ruimte. En heel gek, een enorm stuk marmer ligt stof te vergaren in een hoek, terwijl het tegelijkertijd enorm de aandacht trekt. 

 

Zo, je bent nog heel precies ook, zie ik, zeg ik, wijzend op de archieven.

 

Dat dwangmatige heb ik van mijn moeder, denk ik, zegt Nol.

 

Was zij dwangmatig dan?

 

Niet dat zij verzamelde en alles ordende of zo. Maar wel in de zin dat ze stijf stond van de zelfverzonnen wetten. Die heeft ze uit alle macht op mij proberen over te brengen. Daar heb ik me van kleins of aan tegen proberen te verweren, door steeds mijn gezonde verstand er bij te houden.

 

Nu maak je me heel nieuwsgierig. Ik kreeg al de indruk van een heel specifiek moederbeeld in Dagen met Moeder. Het ging bij jou thuis  niet allemaal zo warm en vloeiend, he? Die bundel gaat dus over je eigen moeder?

 

Over mijn eigen moeder valt bijna niet te schrijven. Ik heb wel geput uit ervaringen met haar, maar heb het soms moeten vervangen door fantasie. Anders werd het te extreem. Dat wilde ik niet. Het is en blijft kunst. Een schepping creëert altijd een nieuwe werkelijkheid.

 

Heb je daarom zo gespeeld met de vorm? De letters veranderen steeds van stijl, vorm en afstand. 

 

Ja, dat was echt noodzakelijk. Het ging er om, dat zelfs de vormgeving precies uitdrukte, wat ik te zeggen had. Dat hoekige, onvoorspelbare en grillige, de soms onverwachte afstand tussen de regels, dat was voor mijn gevoel volkomen in overeenstemming met de beleving van de relatie tussen mij en mijn moeder. En daarmee het leven in het algemeen, want zoiets natuurlijk werkt door.

 

Een stukje eenzaamheid?

 

Eenzaamheid zou ik het niet willen noemen, meer een staat van permanente verwondering en daar dan alleen mee staan, ja. Hoe moet ik het zeggen? Het waarom van haar ongeschreven wetten en oordelen niet kunnen begrijpen en tegelijkertijd geen andere bakens hebben. Daar moet je het als kind mee doen. Je jeugd overleven terwijl je zelf niet weet welke krachten je redden en hoe.

 

Was het zo erg?

 

Het was niet uit kwaadwilligheid. Kun je een steen verwijten dat hij een steen is? Maar dat begrijp je als kind niet. Je wilt je voeden aan die steen, gezoogd worden. Liefst nog bevestigd worden in je bestaan. Dat kon ze niet. Een totale egocentriciteit. Maar de bundel gaat eigenlijk niet over haar, maar over mijn ervaringen. Wat het met mij deed.

 

Je zegt, een steen. En ik denk, beeldhouwer. Is dat wat je letterlijk probeerde? Die moeder uit steen proberen te hakken? Ronde vormen zoeken, een hart..

 

Dat heeft een goede vriend van me ook eens gezegd. Overdrachtelijker kan het bijna niet. Ik zelf vind het een moeilijke gedachte. Alsof je op voorhand gestuurd wordt, in alles wat je doet. Alsof het niet iets van mijzelf is, dat beeldhouwen, maar een logisch voortvloeisel uit. Alsof je niets anders dan een gefrustreerde aap bent, die uit boomschors een surrogaat moeder probeert te krabben. Ik weet het niet. Alles wat ik heb geprobeerd in het leven, is juist loskomen van die moeder, snap je. Alles was daar op gericht. Mijn kunst, mijn gedichten, mijn wereldbeeld. Ik zou graag willen geloven, dat ik uiteindelijk een op zich staand individu ben. Dat ik niet alsnog volkomen beheerst word door haar vroegste invloed op mij.

 

Maar voel je dan geen enkele genegenheid?

 

Dat is ook weer niet waar. Natuurlijk is dat er ook. Ik zie haar goede wil en dat zij zoals ik zei, zelf veel minder hand in haar gedrag heeft, dan het op het eerste gezicht lijkt. Ik heb altijd een zekere bezorgdheid voor haar en heb haar zelfs naar hier gehaald, zodat ze dichtbij kan wonen. Dat zouden maar weinigen gedaan hebben in het licht van de gebeurtenissen.

 

Dat vond je moeder natuurlijk wel fantastisch.

 

Ja en nee. Je moet begrijpen, dat zij niet in staat is, om van uit iemands anders zijn kant te denken. Dus voor haar is het een optelsom. Heb ik nog mijn natje en droogje? Wat win ik en wat verlies ik. Dus dan krijg ik ook wel verwijten over verloren gegane meubels en kennissen. Maar gelukkig is ze over het algemeen tevreden. En dat is al heel wat.  

 

 

 

 

 

Interview Maya Lensink

 

 

 


 

 

 

 

Hans Puper sprak met Nol Krentsch over de dichtbundel ROOD ZWART ROOD

 

van Jacob Peereboom

 

 

 

link:

 


Nol Krentsch


Dagen met Moeder

Karakteristieke, soms ijzingwekkende, gedichten die sterk beeldend werken door middel van een bloemrijke typografie. Het relaas van een beeldhouwer over de desastreuze relatie met zijn moeder, die nooit werkelijk een moeder was en niet in staat bleek haar kind de meest basale vormen van interesse en affectie te geven. De zoon geeft zijn worsteling weer om in weerwil van alles, onder het vergrootglas maar zonder wrok zijn moeder te zien voor wie zij werkelijk is. Een beangstigend en groots debuut.

+



Genre
Poëzie
Poezie
Uitgeverij
De Manke God
Eerste editie
01 januari 2008
Laatste editie
08 november 2011
ISBN
9789081756617 , 9789079543052 , 9789490869038

 

 

 

 

 

 

           

 

link: https://www.hebban.nl/boek/dagen-met-moeder-nol-krentsch

Nol Krentsch

Dagen Met Moeder

Recensie door Harry Vaandrager Meander 15 november 2011

Het is geen geheim: er spartelen heel veel dichters in het literatuurmoeras, maar als ze al een uitgever bereid vinden hun schrijfsels te publiceren, dan worden die bundels vervolgens nauwelijks verkocht. Een dichtbundel betekent voor een uitgeverij haast per definitie een verliespost. Nu is er niet veel aangenamer dan verspillen, maar daar denken de grapjassen in de Raden van Bestuur van de concerns heel anders over.

Malaise dus. Doch niet volledig. Want, ofschoon steeds minder, richten zich toch altijd weer mensen op met passie voor de dichtkunst die een uitgeverij durven te beginnen. Zo is een paar jaar geleden uitgeverij De Manke God geboren. Het fonds is aan het uitdijen. En de publicerende dichters wekken de indruk poëticale familie van elkaar te zijn.
Dichters als bijvoorbeeld Fabian de Sackenay en Kees Engelhart hebben er prachtige bundels doen laten verschijnen. Van laatst genoemde heeft Roel Weerheijm De Verloofde van Meester recent voor Meander besproken. En dan is er nu het debuut van Nol Krentsch: Dagen met Moeder.

Wat direct bij het doorbladeren van Dagen met Moeder opvalt, is het spel met de typografie. Het verspringen van tekstblokjes en het aanwenden van verschillende corpsen lijkt me niet loos van betekenis. Krentsch verbeeldt daarmee zijn verwarring. Die verwarring heeft een existentiële geaardheid. Namelijk de (wan)verhouding Moeder versus de dichter; of beter gezegd protagonist. Want de bundel heeft een
sterk narratief karakter.

De protagonist is in gevecht met de wereld en lijdt aan het leven. Hij schuwt de strijd niet:

                Door trap en schop en slaag van taal
Sloeg ik mijn anonieme vleugels uit

zoekt het zelfs op:

Meer bezocht ik de steile kliffen wit en van een
Adembenemende diepte onder mij tot bloedens toe.

Hij begaat dan ook gruwelijkheden. Maakt dingen kapot. Sloopt. Vecht.

Zonder geweten dat je vaak zo lastig valt.

En de opponent, dat laat zich raden, is de moeder. Zij wordt overigens niet vaak als zodanig aangeduid. Soms heeft ze de gedaante van ‘vrouw’, soms ‘meisje’. En waarom? Misschien omdat hij vindt, om met Cioran te spreken, dat ‘geboren zijn is ongemak’.
Maar op waarom-vragen krijgen we nooit een afdoende antwoord. Gelukkig maar. Kunnen de lezers zelf proberen een antwoord te vinden. Dat velen moeten gaan zoeken, dat valt aan te bevelen.

 

link : https://meandermagazine.nl/2011/11/nol-de-vechter/

 

Dagen met moeder – Nol Krentsch

Er is al hier en daar geschreven over het ‘poëtisch universum’ van dichter en uitgever Kees Engelhart. Over hoe hij een netwerk van heteroniemen heeft gebouwd, met zijn uitgeverij De Manke God als thuisbasis, om alle aspecten van zijn zeer productieve dichterschap te kunnen uiten en tonen. Daarom is het misschien interessant om bij een nieuwe bundel uit zijn ‘stal’, in dit geval Dagen met moeder, gepubliceerd onder de naam Nol Krentsch (werk van Krentsch verscheen eerder hierhier en  hier op Hanta).

Het is weer een beetje voorbij, maar er was een tijd dat er binnen het poëziewereldje steeds geroepen werd om ‘gevaarlijke poëzie’, om poëzie waarbij ‘de dichter zichzelf op het spel’ zette. Mensen die daar van houden kunnen in Dagen met moeder hun hart ophalen. Engelhart (want tot nader order kunnen we denk ik gewoon aannemen dat hij de auteur van alle Manke God-bundels is) heeft zich zo diep ingeleefd in de hersenkronkels van Nol Krentsch, een man van,  aan het portret op het achterplat te zien, in de dertig, die in deze bundel de problematische verhouding met zijn moeder analyseert, dat het inderdaad af en toe eng wordt.

In lange, zwalkende gedichten die zijn vormgeven met veel inspringingen, verschillende lettertypes en vetgedrukte regels stort Krentsch zijn woede, zelfhaat en verwrongen moederliefde over ons uit. ‘Je hebt moeder nooit gehaat / Maar wel was zij iets waar je zo snel mogelijk / Vanaf wilde / Een veel te warme pels / Die afgeworpen moest’.

Hier lijkt een poèt maudite aan het woord. Iemand bewust het geregelde, het goede achter zich laat om zich in het verderf te storten en te wentelen in zijn eigen slechtheid. ‘Satanskind’ en ‘Want nog veel slechter wilde ik worden’, twee gedichttitels uit het begin van de bundel, zijn wat dat betreft een teken aan de wand. Het is dus ook bij nader inzien maar de vraag in hoeverre de moeder uit deze bundel schuld heeft aan de slechtheid en het verderf van haar zoon, hoewel een deel van zijn agressie zich toch duidelijk tegen haar richt.

Het komt ook allemaal niet echt goed aan het eind. De hoofdpersoon raakt dan wel door zijn ‘wilde’ tijd met drank en vrouwen heen, maar blijft zitten met permanente emotionele schade. In het slotgedicht, ‘Zonder een geweten dat je zo vaak lastig valt’ heet het: ‘Wat men noemt / Vreugde / Verdriet / Belachelijke zaken / Nee / Dan moorddadigheid / Dat is pas iets’.

Dat is goed verknipt. Maar de grote zwakte van Dagen met moeder is dat het niet invoelbaar wordt waar die emotionele schade precies vandaan komt.

Wat de typografie van de bundel betreft tast ik een beetje in het duister. De teksten lijken me goed genoeg om ook ‘gewoon’ weergegeven indruk te maken. Waarom er dan gekozen is voor zo’n excentrieke vormgeving is onduidelijk. Op mij hebben ze in ieder geval het effect dat ze iets van afstand scheppen, de nadruk leggen op het feit dat het hier gedichten, schrijfsels, betreft. En dat is af en toe nodig want het complete gebrek aan ironie en relativering maken deze gedichten wel erg onrustbarend. De protagonist, die wordt vereenzelvigd met de auteur en die zich dus door associatie erg makkelijk laat zien als, ik kom er toch weer op terug, (een aspect van) de persoon van Kees Engelhart, gaat volledig op in zijn gevoelens. En de gedichten zijn zo goed geschreven dat ze de lezer ook meenemen in de onaangename gedachtenwereld van Nol Krentsch. Wie dat ook moge zijn.

 

 

link : https://www.hanta.nl/hanta/2011/11/06/dagen-met-moeder-nol-krentsch/